Где-то мы с ними встречались...

Согласитесь, приятно бывает убедиться в собственной правоте. Так случилось со мной на недавней премьере в Ставропольском академическом театре драмы им. М. Ю. ЛЕРМОНТОВА. Чуть ранее, описывая скандальную халтуру, показанную на его сцене заезжими московскими антрепренерами, я в противопоставление столичным гостям высказалась в пользу нашего театра, отметив его профессионализм, его верность правде чувств.

И доказательство не заставило себя ждать: однозначный успех с каждым новым показом обретает спектакль «Халам-бунду, или заложники любви».

Правда, без москвичей и тут не обошлось, но уже совсем в ином, гораздо более положительном смысле. Во-первых, потому, что автор пьесы — не просто наш современник, а еще и весьма известный в отечественных литературных кругах человек — редактор «Литературной газеты» Юрий ПОЛЯКОВ. А во-вторых, поставила спектакль приглашенная из Москвы молодой режиссер Анна Зайцева, успевшая, несмотря на очень скромное количество собственных постановок, стать известной. Тут Ставрополю просто-напросто повезло: думается, еще год-другой, и Зайцеву в провинцию не зазовешь — не отдадут большие города и сцены! Начинающий режиссер уже сейчас, в начале карьеры, демонстрирует очевидную творческую неординарность, четкость мысли, твердую руку — качества, по сути, и составляющие данную профессию. В сочетании с вдохновением они поистине неотразимы.

В безусловном успехе спектакля, по-моему, есть своя закономерность. Слишком долго ждал ставропольский театр именно такого постановщика, но ждал не в стылом бездействии, а борясь за самого себя, пытаясь выстоять под давлением не лучших условий последних двух-трех лет. Отсутствие своего главного режиссера как художественного — особо подчеркну! — руководителя (каким до этого был А. МАЛЫШЕВ, много сделавший для театра) заставляло актеров каждого самому хранить уровень, «держать планку» и ждать лучших времен. Выстояли, сохранили, дождались. Другой вопрос: надолго ли? В прошлые сезоны мы не раз видели очевидную слабость постановок, сделанных приглашенными режиссерами. Счастливый приезд талантливой Зайцевой — светлый творческий период в жизни театра, но и только. Как будет дальше, будет ли везти театру еще и еще? Впрочем, это уже предмет иного разговора. Остановимся пока на свершившемся к нашему общему удовлетворению факте — удачной премьере с нарочито-витиеватым авторским заглавием «Халам-бунду, или заложники любви».

У спектакля и жанр столь же замысловат: лирически-комический детектив. Внушает? Но, уверяю, содержание соответствует вполне. Хотя есть претензии к пьесе, если честно. Длинновата, многословна, обременена некоторыми не столь уж обязательными деталями и устаревшими сентенциями. И при всем том — мне, зрителю, интересно! Интересно наблюдать за довольно причудливым сюжетом, за поведением актеров, поставленных режиссером в порой сложно реализуемые сценические обстоятельства. К тому же зал периодически взрывался от хохота, а это ли не признак настоящей комедии? Удивило то, что в антракте несколько — буквально единицы — человек покинули театр, что опять же напомнило ту самую пресловутую московскую халтуру: там народ уходил, что называется, пачками по очевидным причинам. Здесь, на мой взгляд, таких причин не было. Впрочем, может, люди просто себя плохо почувствовали, бывает и такое, зима все-таки, ОРЗ и т.п. Однако не могу не согласиться с теми из недовольных, что, если бы спектакль сделать минут этак на двадцать короче, он бы только выиграл. И в смысле более приемлемой продолжительности, и в смысле освобождения от тех излишеств, о коих упомянуто выше. Если можно из хорошего сделать нечто еще лучшее — надо это делать, не правда ли?

Чем привлекает пьеса, так это близостью происходящего нашим дням. Ее герои переживают почти те же проблемы современной российской жизни, что и мы все. С той лишь разницей, что мы имеем возможность над ними посмеяться — по-доброму, от души, даже как-то по-родственному. Такое ощущение, что где-то, кажется, мы с ними встречались: уж очень много общего у нас с ними, хоть и представленными в юмористическом свете. Собственно, получается: над собой и смеемся. А это уже неплохо. Мне говорят: ну где вы видели сегодня таких архаичных профессоров, как этот, или профессорских жен, собирающих бутылки на улице? О, господа, еще и не такое можно увидеть в реальной действительности… Мне, однако, куда важнее человеческая правдивость этих характеров, их искренность, потому что, глядя на них, я верю, что и мы, сидящие по эту сторону рампы, еще не совсем утратили свою человеческую самоценность и искренность в этих собачьих условиях бытия (не в обиду собакам будь сказано). Вот этот жизнеутверждающий, пусть порой наивный, но такой желанный оптимизм искусства мне радостно обретать в театре. А искать на сцене реализма, по-моему, несерьезно. Да и где он, скажите, начинается и где заканчивается этот, прости Господи, реализм? Вон его сколько за окном…